PDA

Просмотр полной версии : Фестиваль американского кино "Образы Америки"



Станислав N
27.09.2006, 00:52
С 28.09. по 1.10. в Москве в кинотеатре «35 мм» будет проходить первый фестиваль американского кино «Образы Америки» (расписание можно посмотреть здесь (http://www.kinomania.ru/main/fest/main/brit.shtml)). Так как на сайте итоговый материал по окончанию феста не планируется, пришла мысль в рамках этой темы рассказать о том, чем будет жить фестиваль в эти дни, поскольку планирую посетить большую часть показов. Да и среди форумчан, наверняка, найдутся люди, которые посмотрят хотя бы несколько картин этого киносмотра. Чем не повод поделиться впечатлениями от увиденного.
Сегодня состоялась пресс-конференция организаторов. Слово держали – основатель феста Феликс Розенталь, председатель правления фестиваля Брюс Гарднер, куратор фестиваля Елена Подольская, куратор документальной программы Робин Хессман и директор программ Кирилл Разлогов. В качестве special guest star присутствовал Ирвин Кершнер. Смысл большинства речей и ответов на вопросы свелись к следующему тезису (с коим лично я полностью согласен) – голливудская продукция, ежемесячно появляющаяся на экранах всего мира, не имеет ровным счётом никакого отношения к американскому кинематографу. Это интернациональный продукт, задача которого – собрать как можно больше денег. Много поучительного по этому поводу рассказал Кершнер. Режиссёр 5-ой части «Звёздных войн», «Никогда не говори никогда», второй части «Робота-полицейского» (самые известные, но далеко не самые сильные работы в его послужном списке) сходу заявил - то, что творится сейчас в Голливуде – чистый бизнес, рассчитанный на впечатлительных подростков. Если фильм не предполагает хорошего бокс-офиса, запустить его крайне сложно. Indie-movie приходится ютиться на многочисленных фестивалях и в специализированных кинотеатрах крупных городов (Нью-Йорк, Сан-Франциско). Отметил Кершнер и положительную тенденцию – постепенно увеличивается кинопрокат документального кино. Но, несмотря на это, доходы «независимых» не превышают по итогам года 3-4% от сумм, приносимых мейнстримом. Словом, говоря об американском кинематографе, надо очень чётко понимать, что блокбастеры и тому подобное не имеют с ним ничего общего. Из этого вытекала очевидная мысль – фестиваль «Образы Америки» должен способствовать знакомству российского зрителя с национальной кинематографией США.
Стоит признать, что организаторам удалось собрать крайне любопытную программу. Кирилл Эмильевич в качестве программного директора это уже знак качества, как ни крути. Отдельно стоит выделить ретроспективу Фреда Уайзмена, программу «Классика Голливуда» и мини-цикл «Гении начинались так». Пропускать такое заинтересованному зрителю, на мой взгляд, просто нельзя.
Продолжение следует…

loko
27.09.2006, 22:16
Спасибо за информацию. Предлагаю всем ознакомиться с программой и пойти посмотреть хоть что-либо из предложенного. Все равно, так эти фильмы увидеть сложно. Посмотрите, программа действительно интересная имхо.
И можно хоть людей интересных послушать.

Станислав N
30.09.2006, 01:20
День первый.
"Средняя школа" (Реж. Фредерик Уайзмен, 1968).
75-минутная работа о жизни большой городской школы (4500 учащихся). Учитывая, что фильму совсем скоро стукнет 40 лет, помимо чисто кинематографических находок и режиссёрских наблюдений не последнее значение имеет и документальная (в буквальном смысле) составляющая картины. Это действительно очень интересно, иметь возможность "видеть" американскую школу конца 60-х. Съёмочная группа работала в школе в течение месяца, отснятый материал составил около 70-75 часов, монтаж картины занял 5 месяцев. Естественно, первое, что бросается в глаза - отношения в системе "учитель-ученик". И тут есть чему поучиться. Демократия, чёрт возьми. :) Ученики, не стесняясь, высказывают свою точку зрения, выражая своё несогласие. В то же время, учителя здесь скорее старшие товарищи (как, в общем-то, и должно быть), не раздающие ЦУ, а аргументировано объясняющие школьникам позицию администрации. Очень часто Уайзмен использует крупные и сверхкрупные планы, оператор очень здорово схватывает "сиюминутность момента", фиксируя атмосферу и настроение той или иной ситуации.
"Сумасшедший танцевальный зал" (Реж. Мэрилин Агрело, 2005)
Сразу оговорюсь, по техническим причинам (фильм демонстрировался как проекция с dvd-плеера) эту работу не удалось посмотреть до конца, как грустно пошутил Алексей Медведев - диск оказался защищённым не только от пиратов, но и от просмотра, тем не менее, по увиденным 40-50 минутам без труда можно составить общее впечатление о картине. Сама фабула - три школы бальных танцев (впрочем, танцуют там и танго, и свинг, и румбы с фокстротом) готовятся к предстоящим соревнованиям, на которых должен выявиться сильнейший - часто используется в документальном кино, то есть - подготовка к чему-то и закономерный финал. Очарование данной картины в её главных героях, 10-11-летних школьниках. Режиссёру удалось раскрепостить ребят, тут нет никакой игры, рисовки, чего можно было бы ожидать от взрослых. Словом, очень милое, доброе кино, но не более.
"Ранчо с дурной славой" (Реж. Фриц Ланг, 1952)
Фильм-участник программы "Классика Голливуда", собственно, этим всё сказано. Данная работа имеется на DVD, но как можно отказать себе в удовольствии увидеть великую Марлен Дитрих на большом экране? :) К тому же, демонстрировалась отреставрированная копия, до этого не выходившая ни на каких носителях. Пожалуй, один из самых необычных классических вестернов Голливуда. Тем и хорош. Пересматривать такое кино можно раз в полгода минимум. Одно слово - классика.

White
30.09.2006, 19:27
Очень-очень хочется посетить этот фестиваль. Представленные картины меня весьма интересуют. Жаль только, меня не будет в Москве в эти дни :mad: . Иначе не пропустил бы ни одного фильма. И с огромным удовольствием слушал бы доклады американских кинодеятелей. Остается ждать ваших рецензий.
И хотелось бы узнать ваше мнение от фестиваля в целом: организация, цены, количество зрителей, качество показов и т.д.

Обязательно сходите!

loko
01.10.2006, 10:15
Я посмотрела "У Мини это в первый раз" Ника Гатти, а также "Яд" Тодда Хэйнса. Сегодня я пойду "Mala Noche" Гаса Ван Сента. Кто имеет возможность посмотреть что-либо по своему вкусу, пойдите. Сегодня последний день.

Станислав N
01.10.2006, 11:37
День второй
"Кин" (Реж. Лодж Х. Керриган, 2005)
В фестивальном каталоге Керригана величают не иначе как "независимым классиком". До просмотра данный картины с его творчеством знаком не был, а потому сиё определение вызвало ироничную ухмылку. После просмотра - согласен на все 100%. Классик не классик, но снимать кино этот человек определённо умеет. Надеюсь, наши дистрибьюторы приобрели права на этот фильм. "Кин" - это психологическая драма о безработном Уильяме Кине (очень сильная актёрская работа Дамиана Льюиса), разыскивающем свою дочь. Очень быстро зритель понимает, что Уильям - шизофреник, но ответить на главный вопрос - имело ли похищение дочери место в реальности? - сложно даже после финальных титров. Понравилась операторская работа, бОльшую часть времени Льюис работает на крупных планах. Камера как бы преследует героя, по пальцам можно пересчитать количество общих планов. Единственная претензия - слишком открытый финал. Такие картины, безусловно, свидетельствуют о жизнеспособности американского indie-movie.
"Курс молодого бойца" (Реж. Фредерик Уайзмен, 1971)
Фильм о подготовке новобранцев в военном лагере "Форт Нокс". Съёмочная группа провела на базе 9 недель. Этот фильм наверняка смотрел Стэнли Кубрик во время подготовки к съёмкам "Full Metal Jacket". Некоторые сцены "Курса" один в один схожи с тем, что мы видим в первой части "FMJ". Как и в других своих фильмах, Уайзмен максимально отстранён от происходящего, он лишь фиксирует, запечатлевает. Парадокс состоит в том, что при явной документальности, своеобразной отчуждённости режиссёрской манеры, во время просмотра несколько раз возникала мысль об игровом, худож. фильме. В этом, наверное, и проявляется мастерство Уазймена как монтажёра. На ура публика восприняла армейские песни, которые солдаты поют во время пробежек. Особенно одна из них - лирическая история о встрече в баре солдатика и девушки, в результате которой на свет появился ребёнок, и молодому человеку надо строить отношения с тёщей и тестем. Бурные аплодисменты вызвала последняя фраза, подводящая своеобразный итог - не пейте, ребята, виски, пейте пиво. :)
"Последнее письмо" (Реж. Фредерик Уайзмен, 2002)
Лучшее из всего увиденного за прошедшие два дня. Игровой фильм Уайзмена по сценарию Василия Гроссмана. Несколько лет назад во Франции Уайзмен поставил одноимённый спектакль. Театральная эстетика, минимализм и блистательная Кэтрин Сами, сыгравшая мать, пишущую письмо сыну из еврейского гетто во время ВОВ. Опять крупные и средние планы актрисы. Она находится в неком замкнутом пространстве, отбрасывая лишь тени на стены. Фактически - моноспектакль, но с помощью кинематографического инструментария (прежде всего это интересная работа с подсветкой) Уайзмен, безусловно, создаёт художественное произведение. 64 минуты волнительной прозы Гроссмана. Бесподобно, восхитительно... эпитеты можно подбирать до бесконечности. Даже если наградить Кэтрин Сами всеми кинопремиями за эту работу, будет мало. Настоящее искусство.
"Поцелуй меня снова" (Уильям Тайлер Смит, 2006)
Дебютант в игровом кино Уильям Тайлер Смит пытается удивить (или привлечь) публику очередным любовным треугольником. Молодая супружеская пара решает попробовать секс втроём, приглашают студентку мужа - испанку Елену. Муж (Джулиан) влюбляется в Елену, жена (Челис) влюбляется в Елену, Елена влюбляется и в Джулиана и в Челис. Словом, гимн шведской семье с почти голливудским хэппи-эндом. Куда более положительное впечатление произвёл сам режиссёр (весёлый такой, с шутками-прибаутками мужчина), нежели его фильм. Тема изъезженна уже вдоль и поперёк. Поле давным-давно вспахано. Но Смит решил попытать удачу. На мой взгляд, попытка оказалось неудачной. Стандартная, ни чем непримечательная история.
"Mala Noche" (Реж. Гас Ван Сент, 1985)
Фильм демонстрируется в программе "Гении начинались так", как "начинался" Ван Сент можно представить не обладая большой фантазией. Стандартное gay-movie. Фильм является экранизацией автобиографической книги Уолта Кёртиса. Продавец магазина влюбляется в нелегала-мексиканца. Далее - муки и радости гомосексуальной любви. Если не обращать внимания на содержание, а обратиться к форме... В картине чувствуется хорошая прививка раннего Джармуша (речь о "Permanent Vacation" и "Stranger Than Paradise"), что несколько абсурдно, поскольку Джармуш сам тогда делал первые шаги, но визуальный ряд вызывает именно такие ассоциации. В целом, картина представляет прежде всего исследовательский интерес. Потом можно порвать на себе рубаху, особенно если платили за сеанс деньги, с гордым криком: "Я видел дебют Ван Сента!!". Не исключено, что кто-то восхитится. Но распространяться на эту тему не стоит, не о чем там, по большому счёту, распространяться.

loko
01.10.2006, 12:41
День второй
Потом можно порвать на себе рубаху, особенно если платили за сеанс деньги, с гордым криком: "Я видел дебют Ван Сента!!".

да, именно такая цель есть. :) совершенно точно.

все-таки кинофестивали в плане новых имен не для меня. я случайно попала на "Первый раз Мини" и сто раз пожалела. никогда не знаешь, каким фильм окажется на поверку, если не имеешь представления о его авторе.
так что, я лучше посмотрю нездоровый бред, чем набор закрученных шаблонов.

если я была чуточку смелее и свободнее во времени, то посмотрела бы "Кин", "Кирпич", а также почти всю "Классику Голливуда", если ориентироваться на описание.

Станислав N
02.10.2006, 02:09
День третий
"Домашнее насилие (1)" (Реж. Фредерик Уайзмен, 2001)
196-минутное полотно о проблеме, обозначенной в названии фильма. Большая часть экранного времени - работа психологического центра для женщин и детей, пострадавших от домашнего насилия. Показывают семинары, работу психологов, разговоры самих женщин. Уайзмен остаётся верен своей режиссёрской манере - отстранённость, никакого субъективизма, чистая фиксация. В чём тут дело становится очевидным уже в начале второго часа. Честно говоря, продолжительность картины так и осталась загадкой. Мне кажется, тему можно было бы раскрыть значительно лаконичнее, и более сжато по времени. Видимо, режиссёр преследовал какие-то свои цели.
"Необузданные" (Реж. Николас Рей, 1952)
Фильм программы "Классика Голливуда". Фильм о родео от режиссёра культового "Бунтовщика без идеала". Милейшая, очень приятная работа. Актёрский триумвират Сьюзан Хэйуорд - Роберт Митчэм - Артур Кеннеди невероятно хорош. Старое доброе кино, какое в современном Голливуде просто не снимают.
"Прекрасное безумие" (Реж. Ирвин Кершнер, 1966)
Картину зрителям представлял режиссёр. Молодой Шон Коннери в легкомысленной комедии о непризнанном поэте. Картина, безусловно, обладает своеобразным шармом, есть ряд по-настоящему остроумных шуток, но всё-таки чего-то не хватает, чтобы с чистой совестью заявить, что фильм удался.
"Девять жизней" (Реж. Родриго Гарсиа, 2005)
10-15 минутные зарисовки о жизни девяти женщин, которые в совокупности рождают эффект мозаики. Гарсиа не избежал соблазна, и по последней моде скрестил судьбы большинства женщин (то есть, все они так или иначе пересекаются в пространстве и времени, не подозревая о существовании друг друга). Симпатичная картина, которая наверняка придётся по душе любителям авторского кино.

loko
03.10.2006, 12:42
Небольшое замечание. Все фильмы я посмотрела не очень трезвой, что могло сказаться на моем восприятии.

У Мини это первый раз. Режиссер - Ник Гатти. История о девочке 17 лет примерно, которая спит со своим отчимом и решает убить свою мать, потому что мать ее не любит. Актерский набор и бюджет для дебютного "независимого" фильма неплохой. Алек Болдуин, Люк Вилсон, Джэфф Голдблюм, Кэрри-Энн Мосс и сама девочка (Никки Рид) тоже отличная. Не понравился фильм тем, что реакции героев выглядят как-то условно. Будто фильм про плохишей. А-ля мораль - мама не любит дочку, а дочка вот и выросла монстром. Фильм хорош для тех людей, которые никогда не читали "Лолиту" Набокова, но хотят что-то в этом роде.

Яд. Режиссер - Тодд Хэйнс. У Тодда Хэйнса были очевидные проблемы с деньгами и то, как он выкрутился, удивительно. И явно те, кто дали ему деньги, вообще его не трогали и не указывали, что снимать. Фильм поделен на 3 новеллы.
1-я построена в виде интервью с матерью, одноклассниками, соседями мальчика 7-ми лет, который убил своего отца и улетел через окно. Смысл - от рождения не такой как все мальчик - гордец, выдумщик, провокатор, заставляющий всех вокруг его бить, жертва домашнего насилия, убивает отца, чтобы защитить свою мать.
2-я новелла выглядит как стилизация под 50-е годы, в которой ученный нечаянно выпивает мензурку с собственным варевом, становится заразным для окружающих, с него каплет гной, все, кто к нему прикасаются (целуют его), умирают. В конце, когда его девушка умирает, а полиция почти поймала его как маньяка-убийцу, он высится из окна над любопытствующей толпой и выдает политический памфлет:"вы думаете, что вы не такие как я, а вам просто не хватает гордости. гордость возвышает нас над страданиями."
3-я история - этакая тюремная. Парень с детства сидит по тюрьмам. Он прирожденный вор и гомосексуалист, но достаточно и недостаточно крутой, потому что у него нет влияния, чтобы принуждать кого-то к сексу, но и он скрывает, что он голубой, чтобы не попасть в ряды неуважаемых парней. И вот вся сексуальная жизнь, к которой он привержен, проходит мимо него на его глазах. Он влюбляется в парня, но тот погибает при попытке к побегу. Эта часть очень жесткая, я бы сказала. Нужно быть в теме, любить кино, расслабиться и сконцентрироваться одновременно, и при том сдерживать себя, чтобы не зажмуриться или не сбежать из зала.

Mala Noche. Гас ван Сент. Черно-белый фильм снят также, как и любой фильм данного режиссера. Когда я прочла про Эрос, Тантос и демонов в книжке, анонсирующей фестивальные фильмы, то подумала, что в пору молодости Гас ван Сент был более задумчивым и тяжеловесным. Однако фильм очень прост, легок, самоироничен, реалистичен. Рассказывает о том, как симпатичный, миролюбивый продавец влюбляется в мескиканского мальчишку, но спит с его другом, потому что так обстоятельства складываются. Там больше разговоров о нелегальной эмиграции, чем о сексе. Фильм из разряда типичных, бытовых, недорогих фильмов.

Станислав N
19.08.2007, 11:00
Стала известна программа II фестиваля американского кино:
I. Русский след: 1) Новые американские фильмы с русским вкладом и 2) Фильмы Славы Цукермана
Российско-американская часть программы задумана, как встреча поколений старых эмигрантов и новых космополитов, без которых невозможно себе представить не только «независимое» кино, но и Голливуд вчера и сегодня. В программе: игровой дебют знаменитого режиссера-документалиста Брайана Гуннара Коула «День ноль» в главной роли с Элайджей Вудом и экспериментальный фильм классика американского «подпольного кино» Кена Джекобса «Razzle Dazzle: Потерянный мир».
Внимание составителей программы привлекло творчество Славы Цукермана. На фестивале будет показан его легендарный авангардистский фильм «Жидкое небо», а также рабочая версия нового фильма «Perestroika» с уникальными сопутствующими материалами.

II. Классика Голливуда: 1) Русские акценты: русские темы и персонажи в Голливуде и 2) Вестерны с музыкой композитора Дмитрия Тёмкина
В этой программе можно будет увидеть картины о России и «загадочном» русском характере: знаменитую «Ниночку» Эрнста Любича с Гретой Гарбо, «Мистера Аркадина» Орсона Уэллса, «Русские идут! Русские идут!» Нормана Джуисона, «Братьев Карамазовых» Ричарда Брукса с Юлом Бриннером в одной из главных ролей.
В связи с выходом на экраны фильма Никиты Михалкова «Двенадцать» организаторам показалось интересным напомнить зрителям о первоисточнике – ленте Сиднея Люмета «Двенадцать разгневанных мужчин», 50-летие которой совсем недавно широко отмечалось во всем мире.
Украшением программы, несомненно, станет ретроспектива американских «вестернов», музыка к которым была написана нашим соотечественником, родившимся на Украине Димитрием Тёмкиным - без преувеличения величайшим кинокомпозитором: «Ровно в полдень» с Гэри Купером и Грейс Келли, «Рио Браво» и «Красная река» Говарда Хоукса с Джоном Уэйном в главной роли.

III. ИндиВид: Программа независимого американское кино
Программа представит лучшие образцы независимого кино последних лет. Среди них - работы всемирно известных режиссеров и молодых «независимых». В рамках фестиваля состоится российская премьера фильма Гаса Ван Сента «Параноидальный парк», будут показаны новый фильм со своеобразным талисманом «независимых» Стивом Бушеми «В бреду», лента самого Бушеми «Одинокий Джим», новая режиссерская работа Хармони Корина (сценарист «Деток» Лари Кларка) «Мистер Одинокий», номинировавшаяся на «Оскар» лента Райана Флека «Полу-Нельсон» и «Привилегированное сословие» Мэри Стюарт Мастерсон.

IV. Экран.док: Программа документальных фильмов
Почетными гостями программы станут Дон Алан Пеннбейкер и его многолетний соавтор Крис Хегедус. Пеннбейкер – один из основателей cinema verite, автор самых знаменитых фильмов о музыке и музыкантах, в том числе о Джимми Хендриксе, Дженис Джоплин, Джоне Ленноне, Дэвиде Боуи, Бобе Дилане, Depeche Mode и др. На фестивале будут показаны: «Открытие в Москве», «Не оглядывайся», «Рокаби», «Джимми в Монтере», «Оперативный пункт». В документальной программе также будут представлены лучшие независимые документальные фильмы последних лет: «StartUP.com», «Берч стрит, 51», «Гельветика», «Дьявол приехал верхом», «Воин свалок».

V. Программа для семейного просмотра: Искусство русского дубляжа
Одна из важнейших форм взаимодействия культур - перевод с одного языка на другой и, в частности, дубляж фильмов. Зрители смогут увидеть американских мультипликационных персонажей, чьи голоса звучат по-русски настолько естественно и так точно совпадают с образом, что фильм не кажется дублированным. В программе – русские премьеры классики Диснея «Питер Пэн» и «Книга Джунглей».
- - - - -
Фестиваль пройдёт 19-23 сентября. Будем ждать. Потом смотреть. А потом писать об увиденном. :)

Станислав N
12.09.2007, 22:06
Сегодня состоялся пресс-показ фильма "Официантка" (Waitress) из программы "Гала-премьеры" II-го АмФеста. Фильм открывал "Санденс"-2007, о чём в принципе можно догадаться и во время просмотра. Есть некий формат "Санденса", критерии которого с ходу сформулировать не так просто, но достаточно увидеть хотя бы парочку картин этого формата, и всё сразу станет ясно. В конкурсной программе ММКФ-2007 таковым, безусловно, являлся "Любовь со словарём". Как правило, это неспешные, "спокойные" истории из жизни, где главный герой - явный или "скрытый" неудачник. Всё чаще всего строится/держится на диалогах и добротной актёрской игре. Впрочем, эти критерии неотъемлемая часть любого качественного фильма.
"Официантка" рассказывает историю об официантке Дженне, которая забеременела от нелюбимого мужа-грубияна, параллельно влюбившись в симпатягу акушера. Большая часть событий разворачивается на месте её работы, закусочной "Обед у Джо", которую, естественно, "населяют" колоритнейшие персонажи. Во-первых, это две подруги Дженны, официантки этой же закусочной, а также хозяин заведения, старик Джо, любящий апельсиновый сок безо льда и гороскопы в газетах. Позже к этой троице присоединится жених одной из подруг, сочиняющий спонтанные стихи (чаще всего без рифмы, но искренние).
Одной из главных "фишек" картины являются письма Дженны своему будущему ребёнку, где она подробно описывает многочисленные "ужасы" этого мира. Ещё она часто мечтает о пироге, приготовив который, она сможет выиграть конкурс на звание лучшего кулинара.
Все эти сюжетные "ниточки" создают своеобразную "паутинку", в которой чувствуешь себя вполне комфортно. По большому счёту, история незатейливая, прямая как железнодорожная шпала, но сделанная с душой. Есть очень забавные и остроумно снятые моменты, а есть и моменты лирические, где главной героине хочется сопереживать. Словом, картина очень добрая, и добротно сделанная.
Сценарист и режиссёр Эдриэнн Шелли работала над сценарием, когда сама ждала ребёнка. "Официантка" стала её третьим и последним режиссёрским проектом. В ноябре 2006 года она трагически погибла.

Станислав N
20.09.2007, 01:06
2-й "Амфест" стартовал. Сегодня "развлекали" полнометражным режиссёрским дебютом Бена Аффлека "Прощай, детка, прощай". Мировая премьера состоялась 5 сентября на Deauville Film Festival. Чем интересен Аффлек-режиссёр? Ну, как минимум, названием своей первой короткометражки - "I Killed My Lesbian Wife, Hung Her on a Meat Hook, and Now I Have a Three-Picture Deal at Disney". В общем-то, даже не смотрев, как-то сразу влюбляешься в такие ленты.
Полный метр у Аффлека получился добротный и скучный, или добротно-скучный. Всё сделано правильно, чинно, что называется, по учебнику. Пару раз мелькнёт тень Финчера. Этакие 5-минутки в стиле Fincher-light. Талантливый Кейси Аффлек играет детектива-моралиста, который помимо того, что разыскивает похищенных девочек, ещё очень проникновенно "метается" в лучших традициях Достоевского. Словом, почти Рогожин, Раскольников и Митя Карамазов в одном флаконе. И есть в этом какая-то фальшь. Фальшь, скорее всего режиссёрская, потому как к Кейси по этой картине вообще не придраться. Когда в учебнике уже страницы закончились, и всегда спасающий общий план местности с вертолёта снятый уже показан, Аффлек-режиссёр начинает явно нервничать. Но в большинстве случаев удачно эту нервозность маскирует. После просмотра подумалось, что лучше ему всё же самому что-нибудь снимать, чем сниматься в "Армагеддонах", "Сорвиголовах" и прочих джильях.

Milk
14.11.2007, 08:16
А мне фильм понравился... Даже очень !! Вчера решила сходить в кино и очень долго не могла выбрать на что же пойти ... В итоге мой выбор остановился на фильме "Прощай , детка, прощай ". Дебют известного актера Бена Аффлека в качестве режиссера. И этот дебют был на столько потрясающим, что в конце фильма я вышла из кинотеатра и не могла поверить во все то, что ему удалось так четко передать через экран. Потрясающий фильм !!! немного тяжелый, но стоящий того, чтобы его посмотреть !!! Не буду раскрывать смысл картины ( чтобы было интересно смотреть ) :)